Jordi Sierra i Fabra, "La isla del poeta"...

Jordi Sierra i Fabra nació en Barcelona, en 1947. Empezó a escribir a los ocho años y a los doce decidió que su vocación era ser novelista. Sin embargo, seducido por la música rock, inició su andadura profesional como director de algunas de las revistas musicales más influyentes en España (Disco Express, Popular I, etc.).

Ha publicado más de sesenta libros de historia y biografías de artistas del rock, y simultáneamente ha cultivado todos los géneros literarios: relatos infantiles, novela juvenil y de adultos, ciencia ficción, humor, poesía, guiones de película...

Sus obras no sólo han obtenido los más prestigiosos galardones, como el Premio Néstor Luján de novela histórica, el Villa de Bilbao, el Ateneo de Sevilla, el Premio EDEBÉ, Columna, Premio Nacional..., sino que también han sido llevadas a la pantalla.

Es un viajero incansable y trabaja sin descanso. Actualmente dirige la Fundación Jordi Sierra i Fabra (en Barcelona) y Taller de Letras (en Medellín), para potenciar la vocación literaria entre los jóvenes escritores.

Acerquémonos a la sinopsis de "La isla del poeta", Editorial Siruela; 2009.

Lecturalia.

Esta obra es una de las aproximaciones más íntimas del autor a la esencia de la condición humana: los sentimientos e impulsos que nos guían. Isa tiene 19 años y un deseo: conocer al poeta cuyos libros salvaron su vida en la adolescencia, ver al hombre cuyos versos la animaron a luchar cuando estuvo frente a la muerte. Pero ese poeta, Isaac Estruch, lleva veinte años apartado del mundo, retirado en una pequeña isla de las caribeñas aguas de Cartagena de Indias, en Colombia.

Encerrado allí, sin querer ver a nadie, Isaac es un ermitaño con fama de irascible. Pese a todo, Isa cruza el Atlántico y se planta frente a su cabaña. En unas horas su vida cambiará porque encontrará ante sí lo inesperado. "La isla del poeta" habla de la renuncia al éxito, de la soledad, del amor a la poesía y de lo que puede llevar a un escritor a consagrarse con sólo tres libros y después desaparecer. Y también habla de la perseverancia de una joven dispuesta a luchar por su propio sueño imposible. En una noche, los dos protagonistas desmenuzarán algo más que una historia personal, y su diálogo se convertirá en un descenso a las profundidades de sus respectivas almas.

"La isla del poeta" es una de las aproximaciones más íntimas de Jordi Sierra i Fabra a la esencia de la condición humana: los sentimientos e impulsos que nos guían.

Vídeo: Roda el món: Jordi Sierra i Fabra.

La Laguna celebra su décimo aniversario como Patrimonio de la Humanidad...

RTVC (2/12/2009).

El municipio tinerfeño de La Laguna ha cumplido este miércoles diez años desde que la Unesco le otorgara el reconocimiento de Ciudad Patrimonio de la Humanidad, y para conmemorar este aniversario, el alcalde de la localidad ha descubierto una placa en el Ayuntamiento.

El programa de CanariasRadio la Autonómica ‘La Alpispa’, conducido por María Doménech, en su afán por acercarse a los acontecimientos importantes de los canarios, se ha trasladado a la Ciudad de Los Adelantados para retransmitir desde el consistorio lagunero una emisión especial dedicada a esta ciudad.

La celebración del décimo aniversario de La Laguna como Patrimonio de la Humanidad ha estado rodeada de diversos actos, entre ellos la presentación de la próxima Muestra de Oportunidades que se celebrará los días 6 y 7 de diciembre, y en la que participarán 30 comercios del municipio. El objetivo es el de dinamizar la actividad cultural y comercial de La Laguna con vistas a las fechas de Navidad.

Vïdeo: LA LAGUNA 10 AÑOS PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD. Seleccion de fotos de diversos momentos de San Cristóbal de La Laguna en los ultimos 20 años.

Novela inconclusa de Charles Dickens inspira nuevo libro de Matthew Pearl...

emol.com (1/12/2009).

Novela inconclusa de Charles Dickens inspira nuevo libro de Matthew Pearl.

Matthew Pearl reincide en lo que parece ser casi una obsesión, por no decir su sello personal: Escribir sobre escritores. Así lo dejó en claro con sus exitosas novelas "El Club Dante" y "La sombra de Poe", que tal como lo indican sus títulos, tenían como epicentros de sus tramas las figuras de estos dos autores.

Ahora Pearl elige la figura del británico Charles Dickens, responsable de emblemáticas novelas como "Oliver Twist", la archiconocida "Un Cuento de Navidad", "David Copperfield", "Historia de dos ciudades", "Grandes esperanzas" y tantas otras.

¿Y cuál es el eje de la trama de "El último Dickens"? Nada menos que los secretos que encierra "El misterio de Edwin Drood", una novela detectivesca por entregas que este escritor dejó inconclusa al morir en julio de 1870, a los 58 años.

Obviamente todo comienza con la noticia de la muerte de Dickens, ante lo cual su editor, James R. Osgood, decide enviar a un empleado suyo, Daniel Sand, en busca del manuscrito de la novela inconclusa para evitar que caiga en otras manos. Pero Daniel es encontrado muerto... y sin el manuscrito. Así que el propio Osgood decide viajar a Londres para averiguar cómo y por qué murió Daniel.

Pero Osgood no estará solo, ya que en estas peripecias lo acompañará Rebecca Sand, la hermana divorciada (sin duda, todo un tema para la época) del fallecido Daniel, en busca del final perdido de "El misterio de Edwin Drood".

Hay que reconocer que "El último Dickens" funciona y bastante bien. Es un vertiginoso thriller que reabre uno de los más grandes enigmas literarios de la historia. ¿Qué ocurrió efectivamente con esta novela inconclusa de Charles Dickens? ¿Hubo alguna relación entre la repentina muerte de este famoso escritor y esta misteriosa obra cuya sola mención deja un rastro de cadáveres?

Ambientada en el Boston de fines del siglo XIX, el Londres victoriano y la India colonial, Pearl nuevamente ha sabido construir una adictiva trama que combina el tráfico del opio y la literatura.

Vídeo: Matthew Pearl, "El último Dickens".

Muere Paul Naschy, actor fetiche del cine de terror español de los 70...

antena3noticias.com (1/12/2009).

El actor Paul Naschy, también guionista y director de cine, ha muerto en Madrid a los 75 años de edad víctima de un cáncer. Intérprete fetiche del cine de terror español de los 70, fue popular por dar vida al hombre lobo, personaje al que interpretó en numerosas ocasiones.

Jacinto Molina Álvarez, nombre real de Paul Naschy, dio vida a villanos míticos de las películas de terror y no sólo al hombre lobo: también al conde Drácula, el jorobado, Frankenstein... De ahí que fuera apodado el "Boris Karloff' español".

Era licenciado en Arquitectura y siete veces Campeón de España de Halterofilia, pero el cine siempre atrajo su atención, sobre todo el de terror, y en 1967 debutó como protagonista en la película "La marca del hombre lobo", de Enrique López Eguiluz, un papel que le perseguiría en "La noche de Walpurgis", de León Klimovsky; "El retorno del hombre lobo", que el mismo dirigió en 1980, o "Licántropo: El asesino de la luna llena", dirigida por Francisco Rodríguez Gordillo en 1996.

Los restos mortales de Naschy descansan en el tanatorio de la M-30 y mañana será enterrado en Burgos.

Naschy recibió en 2001 de manos del Rey Don Juan Carlos la medalla de oro de las Bellas Artes. Participó como actor en más de 100 películas y series de televisión, en 39 como guionista y en 14 como director.

Vídeo: Hombre Lobo español, Paul Naschy. ADN.es entrevista a Paul Naschy, el mito por excelencia del cine fantástico español, que repasa su trayectoria y nuevos proyectos (13/03/2008).




Vídeo: "Lágrimas de papel". Cortometraje del realizador Ángel Gómez Hernández, protagonizado por Paul Naschy.



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José Emilio Pacheco, cuarto mexicano en ganar un Premio Cervantes...

Prensa latina (PL) - (30/11/2009).

El premio Cervantes 2009 de Literatura recayó hoy por cuarta ocasión en un autor mexicano, el narrador, ensayista y poeta José Emilio Pacheco.

El escritor, de 70 años de edad, engrosó la lista de galardonados de su país, en la que aparecen también Octavio Paz, Carlos Fuentes y Sergio Pitol.

El jurado destacó en su fundamentación la profundidad y libertad de la obra de Pacheco y su capacidad de crear un mundo propio.

Nacido en junio de 1939, ha transitado por diversos géneros en textos como "El reposo del fuego" (1966), "Las batallas del desierto" (1981) y "Tarde de agosto" (1992).

Desde la fundación del Cervantes en 1975, han sido distinguidos 34 autores, dieciocho españoles y diecisiete latinoamericanos, entre ellos, los argentinos Jorge Luis Borges y Juan Gelman, y los cubanos Alejo Carpentier y Dulce María Loynaz.

Vídeo: Jose Emilio Pacheco - lectura de obras (extractos).Extractos del Maratón de Lectura de obras de José Emilio Pacheco. Biblioteca de las Artes, Centro Nacional de las Artes.

El nuevo salto de Paul Auster...

ELPAÍS.com (29/11/2009).

"Invisible" es la nueva novela del neoyorquino protagonizada por un poeta en ciernes.

Paul Auster da un salto literario en su nueva novela: "Invisible" (Anagrama). Esta vez el autor neoyorquino se sirve de tres narradores para contar una historia que oscila entre 1967 y 2007. Es la vida de un veinteañero que sueña con ser poeta y que conoce a una pareja de franceses, a partir de lo cual su vida se precipita hacia un juego perverso de ilusión, exploración, y peligro. Una historia marca Auster que Babelia avanza hoy en ELPAÍS.com, ya que la novela llegará a las librerías el 1 de diciembre.

Recién publicada en Estados Unidos, "Invisible" es la sinuosa carrera de una ilusión y de los meandros del deseo. Una muestra de la búsqueda de una identidad y de una verdad en una narración con trazos filosóficos. Guerra de Vietnam, Francia, el Caribe, poesía, seducción, peligro, azar y memoria mezclados con la rabia juvenil y el desenfreno sexual son algunos de los temas y escenarios tratados aquí por quien obtuviera el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 2006.

Los seguidores de Paul Auster (1947) pueden leer en ELPAÍS.com el arranque de "Invisible": "Le estreché la mano por primera vez en la primavera de 1967. Por entonces yo era un estudiante de segundo curso en Columbia, un muchacho sin formar con ansia de libros o la creencia (o ilusión) de que algún día tendría las suficientes cualidades para considerarme poeta, y como leía poemas, ya conocía a su tocayo del infierno de Dante, un muerto que iba arrastrando los pies por los últimos versos...".

Vídeo: "El cuento de navidad de Auggie Wren", Harvey Keitel narra el cuento de navidad de Paul Auster.

Conozcamos algo más...

"El cuento de Navidad de Auggie Wren", de Paul Auster (novela, 1992). "Este cuento me lo contó Auggie Wren. Como Auggie no queda muy bien, o por lo menos no tan bien como él quisiera, me pidió que no usara su nombre verdadero. Más allá de eso, todo el asunto de la billetera extraviada y la mujer ciega y la cena de Navidad es tal cual él me lo contó".

Así comienza este relato, publicado en The New York Times. Al leerlo, el director de cine Wayne Wang le propuso a Auster que escribiera el guión de una película. De esta experiencia surgió Cigarros, cuyo final es precisamente "El cuento de Navidad de Auggie Wren".

John Lennon al desnudo...

ELCULTURAL.es (27/11/2009).

Anagrama publica la biografía del mítico beatle firmada por Philip Norman tras años de investigaciones.

Cuando Mark David Chapman disparó cinco veces su revólver del 38 en la puerta del edificio Dakota consiguió algo mucho peor que acabar con la vida de John Lennon. Le convirtió en un ser inmortal. Ese ocho de diciembre de 1980 el miembro de los Beatles dejó de ser uno de los músicos pop más brillantes e influyentes de la historia para convertirse en una leyenda, con todos los inconvenientes que eso implica. Desde entonces han sido tantos los rumores que han surgido sobre su vida (carácter inestable, egocentrismo, adicción a todo tipo de drogas, vicios inconfesables, turbulentas relaciones personales y con el resto de la banda…), que la biografía escrita por Philip Norman (Londres, 1943) era absolutamente imprescindible. Alguien debía poner orden en la vida idel único hombre en la tierra más popular que Jesucristo.

Norman es un escritor preciso, metódico, minucioso. Un artesano del género biográfico. Justo lo que estaba pidiendo la vida anárquica, estrambótica, desordenada y disipada de Lennon. Juntos han puesto en las librerías la información más amplia, veraz y detallada posible sobre el hombre que escribió “Imagine”. Un libro ambicioso que nos permite aproximarnos como nunca a la mente de Lennon, puesto que desvela no sólo detalles familiares y personales habituales, la mayoría ya conocidos, sino fascinantes pormenores del complejo proceso creativo, la génesis y el desarrollo de sus ideas, de sus sentimientos, de sus canciones.

Desde las primeras páginas queda claro que Lennon tenía “un talento para la música y la comicidad que iba a llevarle tan lejos de sus raíces como nunca hubiera soñado”. El humilde chico de la clase obrera británica ya irrumpió en este mundo de una forma teatral, arropado por el aullido de las sirenas antiaéreas y el estruendo de la metralla: nació el 9 de octubre de 1940 durante un ataque de la aviación alemana a Liverpool. De hecho, cuando una bomba cayó junto al hospital, al pequeño Lennon le envolvieron en una manta vieja y le metieron bajo la cama de su madre. “En torno a cada recién nacido se libraba una batalla”, escribió entonces un E.M. Forster que desconocía la historia del niño al que sus padres bautizaron John Winston como homenaje a Churchill, entonces primer ministro británico.

Tras una infancia sembrada de recovecos y sinsabores (su padre le abandonó al poco de nacer, su madre murió atropellada por un policía borracho), Lennon estudió bellas artes, aprendió a tocar la guitarra y, con apenas 20 años, se convirtió “de una forma absolutamente natural” en uno de los artistas más influyentes del siglo XX. (...).

Vídeo: Working Class Hero: La vida de John Lennon (1940-1980).



Vídeo: The Biography channel Yoko Ono. Viuda de John Lennon. El ex-Beatle le dedicó gran parte de su trabajo, canciones y discos. Ambos se casaron en Gibraltar el 20 de marzo de 1969.




Vídeo: "Imagine" subtitulado en español.

Dos profesores chinos terminan traducción de obra clásica de literatura comparativa tras 28 años...

CCTV.com español.

SHANGHAI, 26 nov (Xinhua).

Dos profesores chinos de literatura británica y norteamericana, también padre e hijo, han concluido, tras 28 años de trabajo, la traducción de la "Teoría de la Literatura", la obra representativa del famoso crítico estadounidense de la literatura comparativa, Rene Wellek.

La Casa Editorial de Traducción de Shanghai publicó ayer miércoles en esta metrópoli oriental de China la versión en chino del libro, con ocho volúmenes y 3,5 millones de caracteres chinos, y considerado como una de las primeras obras que sistematizaron la teoría literaria.

Yang Qishen, profesor de la prestigiosa Universidad Fudan, con sede en Shanghai, empezó a traducir la obra maestra en 1981, a la edad de 72 años. Su hijo, Yang Ziwu, de 54 años, se hizo cargo del proyecto varios años después, luego de que se deteriorara la salud de su padre.

Yang Qishen falleció en 1996, y su hijo siguió dedicado a la traducción de la obra.

Desde los años 60, las autoridades chinas de educación superior planearon traducir al chino las obras de Wellek, pero el proyecto fue interrumpido debido a la Revolución Cultural (1966-1976).

La publicación de la obra tiene un gran significado para la investigación y el estudio de las teorías literarias comparativas de China, sostuvo Lu Gusun, académico y traductor de la citada alma máter.

Wellek, un renombrado crítico literario comparativo de origen checo, nació en 1903 y falleció en 1995, y es recordado como uno de los ejemplos más sobresalientes de la tradición filológica del centro de Europa.

Vídeo: This is China.

Vázquez-Figueroa publica «Siete vidas y media», sus sabrosas memorias...

ABC.es (26/11/09).

Nació a los tres meses del comienzo de la Guerra Civil y desde entonces ha tenido más vidas que un gato: «Siete vidas y media» (Ediciones B), recuerdos sin olvidos del novelista, buzo, reportero de guerra, cazador de elefantes, inventor... Una biografía que ni él habría imaginado para una de sus grandes novelas de éxito. Alberto Vázquez-Figueroa, ante la machacona insistencia de sus editores, ha accedido por primera vez a contar su vida, que arranca en el Sahara español (con episodios teribles como el encarcelamiento de su padre por «rojo» y la tragedia del suicidio de su madre); su pasión submarinista (colaboró con Jacques Cousteau) o el trabajo como corresponsal en varias guerras africanas (vivió 20 años en el continente) e iberoamericanas.

«Me siento un fracasado»

Alberto Vázquez-Figueroa es un torrente de anécdotas y divertidísimos episodios que engrandecen su leyenda de santo amador, aventurero conspicuo y hombre inmune a las enfermedades desde hace más de cuatro décadas. ¿El secreto? «Un murciélago me mordió y me licuó la sangre, lo que impide los ataques de corazón o el aumento del colesterol. Hace treinta años que no voy al médico», confiesa. Pero si come ajos «me sale la sangre por los codos. A Emma Penella recuerdo que le manché de sangre, en una cena, un precioso estampado porque tomé ajo. Una Noche de Reyes me desperté súbito rodeado de un charco de sangre y vi a tres tipos que creí eran los Magos. Pero eran los de Samur, que, avisados por mi mujer, acudieron a ver qué me pasaba: había cenado algo de ajo. ¡Con no comer ajo estoy más contento que el carajo!». Pese a sus triunfos en la novela, el reporterismo y la vida, se siente un fracasado: no ha conseguido que su proyecto de «desalinización de agua marina para resolver el problema de falta de agua que ha matado a 400 millones de personas» haya sido aceptado: «Es por culpa de la desidia de los políticos ineptos y corruptos», remata.

Vídeo: LANZAROTE VISTA POR VÁZQUEZ FIGUEROA - MUCHOVIAJE.COM. Nació en Santa Cruz de Tenerife, ha vivido en medio mundo y después de haber dudado si plantar raíces en Polinesia o en las Islas Galápagos, finalmente se decidió por Lanzarote. El escritor Alberto Vázquez Figueroa nos ha dado algunas razones para vivir en una isla que muchos han denominado la hija de la luna.



Vídeo: Alberto Vázquez-Figueroa. Periodista Digital. El escritor nos recibe en su casa para analizar la situación actual en la que "ineptos y corruptos" nos quitan el sueño.

Rafael Sánchez Ferlosio, Premio Nacional de las Letras...

ELMUNDO.es (25/11/09).

Rafael Sánchez Ferlosio, el escritor que con "El Jarama" se coló en los manuales de Literatura como máximo exponente del realismo social español de posguerra, ha ganado hoy el Premio Nacional de las Letras Españolas, que concede el Ministerio de Cultura en reconocimiento al conjunto de la obra de un autor español.

Dotado con 40.000 euros, éste es el segundo galardón literario más prestigioso de España, despues de el Cervantes, que el autor de "Alfanhuí" obtuvo en 2004 .

"Me ha sorprendido este nuevo premio. La verdad es que me dan demasiados", le decía a Efe Sánchez Ferlosio, entre sincero y divertido. Ni siquiera le había llamado aún la ministra de Cultura, Ángeles González Sinde, para darle la noticia, y Sánchez Ferlosio, a punto de cumplir 82 años, no comprendía muy bien qué hacían los periodistas intentando que hablara sobre su obra literaria, cuando a él no se le dan bien las entrevistas telefónicas.

"No sé contestar por teléfono. Estoy muy viejo y me apaño muy mal", aseguraba a Efe el novelista y ensayista. "La verdad es que yo he vivido más de premios que de otra cosa", reconocía con su habitual franqueza el autor de "El Jarama".

Centrado en el ensayo desde hace años, el escritor acaba de publicar estos días "Guapo y sus isótopos", una obra que, de momento, se ha negado a presentar en público porque "es de minorías".

Hace mucho que no siente tentaciones de volver a la novela, debido a "la pereza horrible" que le da este género. Tampoco lee las obras de los novelistas actuales porque lo que le gusta releer son "los viejos libros" suyos.

El escritor aseguró hoy que todavía sigue escribiendo "cositas", "cada vez menos" y "más despacio", "pero aquí estamos", indicó el autor de "El Jarama", quien hace unos meses publicó en la editorial Destino, "Guapo y sus isótopos".

Preguntado por sus próximos proyectos literarios, Sánchez Ferlosio aseguró que nunca piensa en el futuro. "Yo me muero cualquier día, yo soy muy viejo ya", indicó este autor, para quien su trayectoria literaria no ha sido "una carrera" porque "siempre me ha gustado escribir", alegó.

Vídeo: Sánchez Ferlosio Premio Nacional. Revista Rancho Las Voces.



Vídeo: "Gallo", Lectura del primer capítulo de Industrias y andanzas de Alfanhuí, de Rafael Sánchez Ferlosio.